11月2日，由上海张军昆曲艺术中心发起举办的“非遗ING国际论坛”在上海市静安区召开。论坛以“世界非遗发展中的中国智慧”为题，邀请了联合国教科文组织、国际剧协、全美舞蹈协会的代表，以及来自美国、德国、中国香港和中国台湾地区在内的十余位艺术家和嘉宾参与话题讨论。该论坛也是中国上海国际艺术节系列论坛的组成部分。澎湃新闻“思想湃”对整场论坛做了全程直播。
自2009年9月至今，作为全国唯一一家民营职业昆剧院团，上海张军昆剧艺术中心已走过整整十年。十周年之际，张军昆曲艺术中心用4台共23场次的演出交出答卷，并以一场思考性的国际论坛作为十周年系列活动的收官。
在论坛的开幕式上，上海市文联党组书记、专职副主席尤存在致辞中提到，张军以十年如一日的态度和勇气，走出了一条传统文化传承创新之路，成为推动传统艺术创新提高中的一股重要力量。
上海市教委副主任李永智则从文教结合角度，对今年9月设立的上海戏剧学院张军昆曲艺术工作室给予了赞扬和期许，“希望这是这批立志艺术的莘莘学子之幸，也是传统艺术生生不息之幸。”
国际剧协总干事托比亚斯·比昂科尼多年来见证了中国昆曲2001年被评定为人类非遗以来的发展，也见证了张军作为联合国教科文组织和平艺术家十年来为昆曲的传承和传播做出的努力。他说道：“在联合国获得和平艺术家称呼的几位艺术家中，张军是最为活跃、始终在做事情的那一位。”

张军
当天的论坛分为主旨发言、两场专题讨论和一场公众可参与的实验工作坊。
作为发起人，上海张军昆曲艺术中心艺术总监张军做了名为“你们的加入决定我们的未来”的主旨演讲，分享了十年来的历程和心路。他同时谈到了昆曲在当下生存与发展的很多问题，包括体制与机遇未来的可能。
“十年间，全国始终只有我们一家民营的昆曲院团。未来也不知道会不会有第二家。昨晚在上音歌剧院的舞台上演唱表演的时候，我非常享受那些时刻，但心底也有一些小小的伤感，毕竟到了这个年龄，终究是和风华正茂的舞台岁月渐行渐远，如果将来不在舞台了，我们为之奋斗的事业该如何延续。十周年之际，我必须和大家一起思考这个问题。”

张军的现场表演
之后的两场专题讨论，则是与会嘉宾从国际视野和专业领域，共同来探讨和回答张军提出的问题，非遗事业该如何发展？
第一场专题讨论聚焦于非遗发展中的中国智慧。
汉斯·道维勒博士是联合国教科文组织前副总干事，也是昆曲获得世界非遗称号18年来的见证人，他在发言中对昆曲事业的发展提出了自己的看法，并分享了其他国家对于本国非遗的保护和发展的案例。

论坛现场
上海市演出行业协会韦芝会长则用几个小故事，回顾了张军脱离体制后的努力，并探讨了作为一个艺术家和民营院团，实现良性循环的可能。
迅销集团全球资深副总裁吴品慧则从商业和文化结合的角度，谈到了文化如何在市场和当下寻找观众共振的话题，她同时分享了优衣库近几年结合苗绣工艺，促进民族工艺保护的实践经验。
百人会附属文化机构主席杨雪兰用视频的方式与会。杨雪兰曾经策划了多次在美国主流文化圈中颇有影响的中国传统文化活动，包括昆曲《牡丹亭》在大都会博物馆的演出，纽约爱乐每年春节和中国艺术家合作的新年音乐会等。她用案例的方式，谈到如何在西方输出中国优秀文化艺术、并赢得西方观众和媒体认同的问题，在她看来，有西方主流文化圈的合作伙伴是至关重要的一点。
第二场讨论则更集中于艺术领域，参与讨论的大都是和张军及昆曲有过合作经历的艺术家。包括香港中乐团艺术总监兼终身指挥阎惠昌教授、中国台湾艺文最高奖项获得者李小平导演、著名作曲家金复载。
两位韩国国家非物质文化遗产第5号板索里的艺术家也通过视频参与了讨论，包括演员兼音乐导演发朴仁慧、导演兼作家李永旭。
几位艺术家沉浸在前一晚的张军与香港中乐团联手演绎的戏曲音乐会《牡丹亭·长生殿》之中，重温了这台融合古典与当代的跨界音乐会的现场反响。从中也引发了各自对传统戏曲当代审美和表达、民族音乐与世界音乐的交融与实践、东方艺术对话西方经典等话题的专业思考。

昆曲表演
在这场论坛上，包括昆曲在内的传统非遗艺术如何普及、继承和发展，始终是大家聚焦的话题。在论坛现场，12位与会领导和嘉宾还在开幕式后一起上台，为“联合国教科文组织非遗传承基地”落户静安区文化馆启动揭幕。
当日下午，一场别开生面的“实验·未来”工作坊吸引了百余名观众的参与，其中包括了来自上海近50所学校的校长参与。工作坊现场，一套全新创编的戏曲身段动作示范得以展示，学生们和老师们的现场参与让气氛分外热烈。
据悉，这套示范动作是由中国福利会少年宫陈白桦领军人才工作室、上海市闵行区“舞向未来”项目组、上海外国语大学闵行外国语中学联动全美舞蹈协会（NDI），由NDI的教育专家与戏剧学院资深导师共同研究创编完成的。
张军介绍说，昆曲走进青年活动至今已经20年，他每年都会去很多中小学讲课分享，但在这过程中，他也发现需要有一整套形式上行之有效的课程，真正能够鼓舞孩子们有兴趣加入其中、享受其中，并且潜移默化、寓教于乐，从中来获得有关昆曲的知识，激发兴趣。
去年，他机缘巧合得以参加了一次全美舞蹈协会在上海闵行区一所学校做的“舞向未来”舞蹈培训项目，孩子们的热烈参与氛围深深震动了他。为此，他尝试和全美舞蹈协会教育专家合作，并请来两位专业昆剧演员，从中发掘属于昆曲的美育教育方式。
“今天的工作坊是一次‘小样’，我们希望结合舞向未来的理念形式，寻找传统戏曲与孩子们艺术实践相结合的教育方式。反响特别热烈。” 张军表示，工作坊一结束，好多位校长都来找到他谈及合作，很快，这一工作坊就将在各个学校真正实践起来。
“你们的加入决定我们的未来。”张军说，“过去十年因为有大家，我们才走到今天。而未来，希望有更多的人来加入这个事业。”